Mettiamo a letto per un giorno Biden, Zelensky, Meloni. Rimas Ikrak ha scritto su Quora, in inglese:
How did Michelangelo and Leonardo da Vinci get along, did they ever meet each other and what did they think of each other’s work?
Come scrisse Vasari, Michelangelo mostrò “uno sdegno molto grande” verso Leonardo. Così, in tre incidenti:
Incidente 1
Un giorno Leonardo stava camminando con un amico in una delle piazze centrali di Firenze indossando una delle sue caratteristiche tuniche rosa. C’era un piccolo gruppo che stava discutendo un passo di Dante, e chiesero a Leonardo la sua opinione sul suo significato. In quel momento arrivò Michelangelo, e Leonardo suggerì che poteva essere in grado di spiegarlo. Michelangelo si offese, come se Leonardo si stesse prendendo gioco di lui. “No, spiegalo tu”, ribatté. “Tu sei quello che ha modellato un cavallo da fondere in bronzo, non è stato in grado di farlo, ed è stato costretto a rinunciare al tentativo per la vergogna“. Poi si voltò e se ne andò. In un’altra occasione, quando Michelangelo incontrò Leonardo, si riferì di nuovo al fiasco del monumento al cavallo degli Sforza, dicendo: “Quindi quegli idioti milanesi credevano davvero in te?”
Incidente 2
A Michelangelo fu commissionato di trasformare un massiccio e imperfetto pezzo di marmo bianco in una statua dell’uccisore di Golia, David. Lavorando con la sua solita segretezza, all’inizio del 1504 aveva prodotto la statua più famosa mai scolpita.
I dirigenti di Firenze si trovarono quindi di fronte alla questione di dove collocare questo colosso sorprendente. La questione era così controversa che ci furono persino dei lanci di pietre da parte di alcuni contestatori. Essendo una repubblica, Firenze formò un comitato. Una trentina di artisti e leader civili furono convocati per discutere la questione, tra cui Filippino Lippi, Perugino, Botticelli e naturalmente Leonardo.
Michelangelo originariamente sperava che la sua statua stesse fuori dall’ingresso della cattedrale in Piazza del Duomo, ma presto si rese conto che era meglio come simbolo civico di Firenze e sollecitò che fosse collocata nella piazza di fronte al Palazzo della Signoria. Giuliano da Sangallo, che era uno dei migliori architetti e scultori di Firenze, favorì un sito sotto l’ampia Loggia della Signoria, un edificio all’angolo della piazza. Lui e i suoi sostenitori sostenevano che infilare il David lì lo avrebbe protetto meglio, ma questa scelta avrebbe avuto anche l’effetto di renderlo meno prominente, dominante e visibile. “Andremo a vederlo, e non faremo in modo che la figura venga a vedere noi”, disse un altro sostenitore della posizione della loggia.
Non sorprende che Leonardo si sia schierato dalla parte di nasconderla all’interno del portico. Quando fu il suo turno di parlare, disse: “Sono d’accordo che dovrebbe essere nella Loggia, come ha detto Giuliano, ma sul parapetto dove si appendono gli arazzi”. Chiaramente, preferiva che la statua di Michelangelo fosse messa in uno spazio poco appariscente. Tuttavia, fu Michelangelo a vincere.
Incidente 3
Non appena la sua statua del David fu collocata nel punto più prominente della piazza civica di Firenze, Michelangelo fu incaricato di dipingere una scena di battaglia che avrebbe fatto compagnia a quella di Leonardo nella grande sala. Per la Signoria e il suo capo Soderini, la decisione fu uno sforzo cosciente di giocare con la rivalità tra i due più grandi artisti dell’epoca.
Leonardo fu incaricato di dipingere una scena di battaglia nel 1503. Tuttavia, nel 1504, anche Michelangelo ricevette una commissione per dipingere nello stesso luogo. ( foto- Palazzo Vecchio (che si chiamava Palazzo della Signoria) dove furono incaricati di dipingere)
Nel cercare di completare questo dipinto e farlo aderire al muro quell’estate del 1505, Leonardo poteva sentire la presenza di un uomo più giovane che gli guardava le spalle, sia letteralmente che figurativamente. A dipingere un murale nella stanza c’era anche l’astro nascente del mondo dell’arte di Firenze, Michelangelo Buonarroti.
Entrambi non riuscirono a completare il loro lavoro. I loro dipinti andarono persi, ma le loro copie sopravvivono. Il primo è la famosa Battaglia di Anghiari di Da Vinci.
E Michelangelo dipinse la Battaglia di Cascina.
Leonardo raramente criticava altri pittori, ma dopo aver visto i nudi di Michelangelo denigrò ripetutamente quello che chiamava il “pittore anatomico”. Riferendosi chiaramente al suo rivale, derise coloro che “disegnano le loro figure nude che sembrano di legno, prive di grazia, in modo che si potrebbe pensare di guardare un sacco di noci piuttosto che la forma umana, o un fascio di ravanelli piuttosto che i muscoli delle figure.” La frase “un sacco di noci” lo divertiva; la usò più di una volta nei suoi attacchi ai nudi di Michelangelo. “Non dovresti rendere tutti i muscoli del corpo troppo vistosi . . . altrimenti produrrai un sacco di noci piuttosto che una figura umana“.
La critica più ampia di Leonardo a Michelangelo era la sua argomentazione che la pittura è una forma d’arte superiore alla scultura. In un passaggio scritto subito dopo la resa dei conti nella sala fiorentina, Leonardo sostenne:
La pittura abbraccia e contiene in sé tutte le cose percepibili in natura, cosa che la povertà della scultura non può fare, come mostrare i colori di tutte le cose. Il pittore dimostrerà le varie distanze attraverso la variazione di colore dell’aria interposta tra gli oggetti e l’occhio. Dimostrerà come le specie di oggetti penetrano con difficoltà la nebbia. Dimostrerà come le montagne e le valli si vedono attraverso le nuvole. Dimostrerà la polvere stessa, e come i combattenti sollevano un trambusto in essa.
– Leonardo da Vinci
Leonardo, naturalmente, si riferiva alle sculture di Michelangelo, ma a giudicare dalle copie esistenti la sua critica si applicava anche alla Battaglia di Cascina di Michelangelo e persino ad alcuni dei suoi dipinti finiti. In altre parole, dipingeva come uno scultore. Michelangelo era bravo a delineare le forme con l’uso di linee nette, ma mostrava poca abilità con le ombreggiature, le visuali morbide, le sottigliezze delle sfumature o il cambiamento delle prospettive dei colori. Ammise liberamente che preferiva lo scalpello al pennello.
Fonte dei testi – Leonardo da Vinci di Walter Isaacson
associazioneeuropalibera.wordpress.com 